『Brother 富都（プドゥ）のふたり』多民族社会の多様な人間模様と愛情のかたち

映画『Brother ブラザー富都（プドゥ）のふたり』は、マレーシアの首都クアラルンプールのプドゥ地区を舞台に、身分証明書（ID）を取得できず過酷な生活を強いられる兄弟の絆と愛を描いています。ろうあ者の兄アバンと弟アディという、血のつながらない中国系の兄弟の関係を描いた本作では、トランスジェンダーの女性、兄弟をサポートするソーシャルワーカー、マレー系の警察官、刑務官、役所の職員、市場で働く外国人労働者、アバンと想いを寄せ合うミャンマー人女性など、多様な人間模様が描き出されます。手話、華語、マレー語、英語と多様な言語が使用され、マレーシアの多民族社会の複雑さをリアルに浮き彫りにしながら、兄弟の愛情を真摯に描いた作品です。日本公開に合わせて来日したジン・オング監督と、アディ役を演じた俳優ジャック・タン氏に、おもに映画の舞台となったプドゥ地区やマレーシアで大事な「食」、刑務所でのシーンについて話を聞きました。

— 本作では、外国からやってきたのではなく、マレーシアで生まれた主人公の2人、兄・アバンと弟・アディが ID を取得できずに苦しい生活を強いられているのですよね。

Ong: たとえば、両親のどちらかが非正規滞在者などで合法的に結婚ができない場合、マレーシアで子供が生まれてもIDを取得できず、普通の市民としての権利を享受できません。彼らは家庭を維持することが難しい環境にあることも多く、結局母親か父親が失踪してしまうこともあり、IDを持たない子供が置き去りにされてしまうのです。

Jack: マレーシア社会は外国人労働者によって支えられている部分もあります。しかし、就労ビザが切れた後も自国に帰らずに、さらにお金を稼ぐためにマレーシアに留まる人も多く、不法滞在者となるわけです。そのような場合、マレーシアで合法的に結婚することができないため、マレーシア国内で子供が生まれてもIDを取得できない事態に陥るのです。

— 彼らは負のスパイラルから抜け出せなくなるわけですね。子供は親を選ぶことができませんから、制度的な問題が大きいと感じます。とくにアバンのように、火事で出生証明書が焼け、両親も亡くなっていると自身の出自を証明することが難しく、とても厳しい状況ですね。

Ong: アバンには本当に選択肢がありません。IDもパスポートもなく、どこにも行くことができないんです。とにかく社会の影に隠れるように生きています。もし彼らのような人たちが警察に捕まって、何も身分を証明する書類を持っていなければ、強制的に収監されて刑務所の中で生きるしかないのです。親の事情で子供たちが苦しむことになる。それが現実です。ですから、そんなアバンに生きる力を与えていたのが「兄弟」の愛なんです。弟を守るという気持ちだけがアバンを精神的に強くしていました。

政府の方針を改善する必要がありますが、長年にわたる、根の深い問題ですから改善は簡単なことではありません。ですから、映画を通して社会の関心を高め、NGOや関係機関がこの問題に取り組み、厳しい環境にある人々の助けになることを願っています。

— プドゥ地区は、昔から混沌としたエリアですが、クアラルンプールの中心街にあり、日本人も多く訪れる場所です。劇中では、街の新しいシンボル「Merdeka 118」などの高層ビルが立ち並ぶ様子も映し出され、多様な背景を持った人たちが過酷な環境で暮らすエリアとの格差が浮き彫りになっています。
Jackさんは、この映画に出演する前、プドゥ地区には外国人労働者や移民など、さまざまな事情を抱えた人たちが厳しい環境の中で生活を築いている状況を知っていましたか？

Jack: 僕は、クアラルンプール生まれです。プドゥから10分ほどしか離れていない場所で育ったので、プドゥの市場は僕の家族にとって週末には朝食を食べて、買い物をするような日常の一部でした。電気屋さんが並ぶ通りもあって、スピーカーやパソコンを買いによく通いました。それだけ親しみのある場所ですが、多くの外国人労働者が働いていて、IDを持っていない人たちが多くいることはあまり知りませんでした。

— この映画に関わって、プドゥの印象が変わりましたか？

Jack: 間違いなく変わりました。撮影は約2カ月間でしたが、準備期間に僕と兄・アバン役のカンレン（Kangren Wu）は実際に市場で仕事を体験したんです。そこでバングラデシュ、ベトナム、タイ、インドネシアなど、外国からやってきた労働者たちとも知り合いました。映画撮影を通して、子供の頃には知らなかった世界を知り衝撃を受けました。IDがない外国人労働者たちが苦労しながら必死に生きようと日々努力しながら生活していることに、胸が苦しくなります。

アディは常にプレッシャーの中で、もがきながら生きています。僕にとってこの役を務めることは大きな挑戦でした。市場で働く人や買い物に来る人など、行き交う多様な人々の容姿や仕草を観察しました。まずは見た目から入ろうと思い、肉体労働をする人たちのようにガタイのいい肉体を作るため体重を８キロ増量し、僕自身とは対照的な長めの癖っ毛っぽい金髪にして役作りをしました。

生と死を分かつ「食」
日常生活を映し出す食事シーン

— 食べ物や食事のシーンが多く描かれていたのも印象的でした。食事をする姿や食べている物には、その人物のキャラクターが表れます。「食」もこの映画のキーだったように感じました。

Ong: 食べることに重きをおくマレーシア人の日常生活を映し出すために、食事のシーンを入れました。貧しい人たちでも、安価な卵を買うことはできます。マレーシアに暮らす外国人労働者たちの日々の食事にも卵が欠かせません。それをもっとも象徴的に描いていたのが、兄弟が互いの額でゆで卵を割るシーンです。

また、ある場面で男性が「チキンレッグ（鶏足）」を食べていたことに気がつきましたか？実は、そこにはメッセージが隠されていました。チキンレッグは、美味しい部分をしゃぶり尽くしてから骨を吐き出します。それは、何の努力もせずに人々を貪り尽くして、あとは捨て去ってしまう権力者のメタファーだったんです。

次回作では、ナシレマッやサテーなど、もう少し違ったメニューを入れることにしましょう（笑）。

— アバンとアディを深く想い、愛情をもって母親のような存在として血縁ではない兄弟を見守ってきたトランスジェンダーのマニーと兄弟が食卓を囲むシーンや料理をするシーンは、「疑似家族」の大切な時間を映し出していました。

Ong: あのシーンは、もともと脚本にはなかったのですが、撮影を始めると兄弟とマニーに少し距離感が感じられ、急遽、食事のシーンを入れました。３人で笑いながら食事をすることで、グッと親密感が高まったと思います。トランスジェンダーのマニー自身も、社会の中でアイデンティティを模索している人物です。

— また、物語終盤、刑務所でアバンが「食べること」を拒否するというのは、彼の「生」への抵抗だったと思います。

Ong: アバンは、もう生きることを諦めていたから、「食べない」という選択をしたんです。もう誰にも会いたがらなかったし、ただ命が尽きるのを待っていました。私たちは生きるために食べる必要があります。アバンの食事を拒否するという選択が、彼の状況を象徴しています。

あふれ出した魂の叫び

— アバンが収監されてから、アディは兄のために弁護士を探し回りますが、結局見つけることができません。もしも弁護士を立てることができていたら状況は変わったと思いますか。

Ong: まぁ、これは物語ですから。ただ、マレーシアにはこれまで特定の重大犯罪で有罪になった場合、必ず死刑を科すという「強制死刑制度」がありましたが、ちょうどこの映画の撮影が終わった頃、2023年にこの制度は廃止されました。今後、制度的には変化していくかもしれません。

— 刑務所の刑務官も「君が悪い人間ではないことはわかっているよ」と言っていたように、弁護士が見つかって、受刑者に更生の余地があると判断された場合、救われる可能性はあったのだろうかと考えてしまいます。

Ong: 刑務官が声をかけてもアバンがそれを拒否していたのです。アバンはもう誰にも助けてもらいたくなかったんです。マレー語がわかる方は気がついたかもしれませんが、実は、この刑務官の名前は「Adil アディル」だったのです。アディルとはマレー語で「公正」を意味しますが、この世界に公正さなんて本当にあるのでしょうか。

— 刑務所で教誨師の僧侶がアバンと対面するシーンがありました。マレーシアの刑務所では教誨師の存在は一般的ですか？

Ong: はい。映画に登場した僧侶は、実際の僧侶です。彼は日常的に刑務所で死刑確定者や受刑者と対話をしています。私は彼からこれまで受刑者に向き合ってきた経験を聞き、撮影ではいつも受刑者と対話する通りに、自然体のまま演じてもらいました。

マレーシアでは死刑が確定しても、すぐには執行されません。死刑確定者は、国王の誕生日に恩赦を受けたり、人権団体が動くことで死刑を免れたりするかもしれない、というわずかな希望を持っています。でも、いつ死刑が執行されるか知らされることはないため、日々死を恐れながら生きています。中には20〜30年も刑務所の中で生きている人たちもいます。そのため精神的な支えとして、さまざまな宗教家による教誨師の存在はとても重要です。

— アバンはずっと自身の境遇を受け入れ懸命に生き、弟を守ってきましたが、教誨師の言葉を受けて初めて感情を爆発させます。彼の魂の叫びに強く心を打たれました。監督の想いが詰まったシーンだったのではないですか？

Ong: 世界に向けてこのメッセージを発信したかったのです。アバンはとても誠実で良い人物だったのに、置かれた状況はとてもアンフェア（不公平）です。きっとこのシーンは多くのお客さんの胸に刺さったと思います。アバン役のウー・カンレンによる手話を使った迫真の演技で、みなさんが涙を流したことと思います。撮影現場でも、「カット」と言った瞬間にプロデューサー、手話の先生をはじめ、その場にいたみんなが大泣きしました。

Jack: みんな手話を理解できるわけではなかったのですが、その感情がダイレクトに伝わったんです。

イスラム国家であるマレーシアでは、礼拝の時刻を告げる「アザーン」が日常に刻み込まれています。劇中でも、背景に響くアザーンがマレーシアの街を思い起こさせます。物語の終盤、刑務所の外に佇むアディ。空が白んできて、その日最初のアザーンが響き渡ります。「死刑執行は金曜日の朝に行われます。あのアザーンの響きは、それを暗示しています」とオング監督は最後に沈鬱な面持ちで教えてくれました。

物語は、闇社会で虐げられる不法滞在者と思われる人々が警察に摘発される場面から始まります。主人公は、IDがないことで社会の周縁に追いやられている、血のつながらない「兄弟」。常に危険と隣り合わせで、周囲に投げやりな態度で接する弟のアディは、裏社会とつながりお金を稼ごうとします。一方、聾唖（ろうあ）者である兄アバンは、クアラルンプール最大規模のプドゥ・ウェットマーケット（生鮮市場）で不当な扱いを受けながらも堅実に働いています。多種の野菜に色とりどりの南国フルーツ、魚介類、肉類、ハーブやスパイス類まで、種類豊富な生鮮食品がところ狭しと並ぶ、活気に満ちた市場が印象的に描かれます。そしてマレーシアの明るく、カラフルな映像は、物語が進むにつれ徐々に色彩を失い、モノクロームな世界へと暗転していくのです。

本作はマレーシアの片隅で暮らす“兄弟”やトランスジェンダー、移民に焦点を当てた物語ですが、世界中で経済的に困難な状況にある人々、障がい者、移民や難民、LGBTQなど、社会から周縁化された人々に目を向けてほしい、そして、どんな状況でも愛情が一番大切なのだというジン・オング監督の切なる想いを感じました。世界情勢がますます混迷を極める昨今、この映画が世界のどこかの物語ではなく、日本の私たちの傍にいるかもしれない“兄弟”に想いを馳せ、自分ごととして考えるきっかけとなることを願っています。

取材： 上原亜季

【タイトル】『Brotherブラザー富都(プドゥ)のふたり』（原題『Abang Adik』）
【監督・脚本】 Jin Ong ジン・オング
【出演】Kangren Wu ウー・カンレン、Jack Tan ジャック・タン、Kim Wang Tan タン・キムワン、Serene Lim セレーン・リム
【配給会社】 リアリーライクフィルムズ

公式ページ　『Brotherブラザー富都(プドゥ)のふたり』

☆2025年2月、『Abang Adik』は、ASEAN史上最多の国際賞受賞（28件）、最多の映画祭ノミネート（69件）、21カ国26都市での上映を達成した初の華語映画として、ASEAN映画における歴史的な偉業が認められ “ASEAN Records” * から表彰されました。

* “ASEAN Records” は、さまざまな分野における東南アジアの偉業を紹介し、卓越性を促進することを目的としたプラットフォームであり、東南アジアの個人や組織による幅広い功績やユニークな偉業を表彰しています。（公式ウェブサイトより）